autobiography

By Carlota Salvad…, 24 May, 2021
Language
Record Status
Abstract (in English)

For individuals who have suffered from abuse, working with hyperlink texts can, but does not necessarily, provide an opportunity to unpack trauma and experience catharsis. As a disclaimer, this should only be done with the support of a counselor as this sort of writing can also result in becoming retraumatized. “Thin Spaces” is a hyperlink text that introduces interactors to a narrator reliving her experiences of being in an abusive marriage and her subsequent PTSD. Through presenting this autobiographical IDN, the hope is to shed light on abuse cycles and demonstrate one way that they can be broken. “Thin Spaces” weaves through two timelines: a personal timeline of key moments surrounding the abuse and a genealogical timeline consisting of historical documents and family stories of the narrator’s ancestors. The blending of personal experience and genealogy shows that abuse can span generations. The initial framework of the story forms a cycle that culminates in a therapy session. This lexia’s single hyperlink takes readers back to an earlier lexia in the story. This earlier lexia maintains its initial hyperlinks but introduces a new option to break the cycle using an italicized sentence offset from the rest of the text. The strand of lexia proceeding from this new hyperlink moves interactors through the aftermath of the narrator’s divorce, culminating in the hope that survival is possible. Like PTSD, some options in the new lexia–with inverse colors from the initial cycle–cause the reader to re-experience the traumatic episodes of the piece and require them to make the conscious decision to either hit the previous screen arrow within Twine to exit that phase quickly or work through the abusive sections again to find their way back out of the abuse. Being given this choice ties to the aftermath of trauma in which some PTSD episodes can be resolved quickly through deep breathing, self-talk, or somatic strategies while other episodes resist these tactics and take longer to escape. The interactor must be cognizant of the strategy of clicking the previous screen arrow in order to avoid lapsing back into a more lengthy process of sifting through abusive flashbacks, which parallels abuse survivors needing to have the wherewithal to employ the strategies they learn in order to avoid more serious flashbacks or PTSD episodes. At its conclusion, “Thin Spaces” shifts to the narrator being in a healthier place, though still using coping mechanisms to deal with the effects of the trauma. The piece allows readers the choice to exit with the call of the common loon, a calming sound to soothe the interactor after this experience. With this presentation, the audience will have access to “Thin Spaces” and see how the author’s writing process during the Pandemic unfolded, including choices in structure and color as well as the personal experience of writing autobiographically about trauma while quarantining.

By June Hovdenakk, 5 October, 2018
Publication Type
Year
Pages
1-167
License
All Rights reserved
Record Status
Abstract (in English)

Una Muerte muy Dulce is the fourth autobiographical book of the French writer Simone de Beauvoir, was published in 1964 and narrates from a personal perspective the death of the author's mother, Françoise Brasseur.

It is recognized as one of the most important autobiographical books of De Beauvoir by the technique attached to literalness which presents the disease and death of the mother as a true experience full of moments that surprise because of its rawness

(source: https://es.wikipedia.org/wiki/Una_muerte_muy_dulce)

Description in original language
Abstract (in original language)

Una Muerte muy Dulce es el cuarto libro autobiográfico de la escritora francesa Simone de Beauvoir, fue publicado el año 1964 y narra desde una perspectiva personal la muerte de la madre de la autora, Françoise Brasseur.

Es reconocido como uno de los libros autobiográficos más importantes de De Beauvoir por la técnica apegada a la literalidad lo que presenta la enfermedad y muerte de la madre como una experiencia verídica cargada de momentos que sorprenden por su crudeza

(Source: https://es.wikipedia.org/wiki/Una_muerte_muy_dulce)

By Kristen Lillvis, 7 June, 2017
Publication Type
Language
Year
Abstract (in English)

This essay discusses Holes, a ten syllable one-line-per-day work of digital poetry that is written by Graham Allen, and published by James O’Sullivan’s New Binary Press. The authors, through their involvement with the piece, explore how such iterative works challenge literary notions of fixity. Using Holes as representative of “organic” database literature, the play between electronic literature, origins, autobiography, and the edition are explored. A description of Holes is provided for the benefit of readers, before the literary consequences of such works are examined, using deconstruction as the critical framework. After the initial outline of the poem, the discussion is largely centred around Derrida’s deconstruction of “the centre”. Finally, the literary database as art is re-evaluated, drawing parallels between e-lit, the absence of the centre, and the idea of the “deconstructive poem”.

Description in original language
Creative Works referenced
By James O'Sullivan, 17 January, 2017
Publication Type
Year
Journal volume and issue
15
Record Status
Abstract (in English)

This essay discusses Holes, a ten syllable one-line-per-day work of digital poetry that is written by Graham Allen, and published by James O’Sullivan’s New Binary Press. The authors, through their involvement with the piece, explore how such iterative works challenge literary notions of fixity. Using Holes as representative of “organic” database literature, the play between electronic literature, origins, autobiography, and the edition are explored. A description of Holes is provided for the benefit of readers, before the literary consequences of such works are examined, using deconstruction as the critical framework. After the initial outline of the poem, the discussion is largely centred around Derrida’s deconstruction of “the centre”. Finally, the literary database as art is re-evaluated, drawing parallels between e-lit, the absence of the centre, and the idea of the “deconstructive poem”.

Creative Works referenced
Publisher Referenced
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Year
Publisher
Language
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CC Attribution Non-Commercial No Derivatives
Record Status
Description (in English)

Holes by Graham Allen is a digital poem which presents a new approach to autobiographical writing. Holes is a ten syllable one line per day poem which offers something less and something more than a window on the author’s life. Holes began on December 23rd, 2006 and is now in its sixth year of composition. Holes is a poetic vehicle for the exploration of chance, meaning, juxtaposition and language. (Source: http://holesbygrahamallen.org/about/)

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Holes by Graham Allen
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Holes by Graham Allen (screen shot)
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Platform/Software
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Description (in English)

"My Life in Three Parts" addresses the question of how personal identity is influenced by the language of the web. Our online interactions are often circumscribed by tracking software and various social networks. As a result, our identities--how we view ourselves and how others view us--are shaped and expressed, in part, by personal browsing practices and the vocabulary associated with those practices. So what do our autobiographies look like in this new world? To answer this question, "My Life in Three Parts" ignores the conventions of traditional autobiography in favor of oblique readings of iconic visual symbols, terminology, and concepts found online within the private and social web-spaces of shopping, art, and mathematics. This work uses text, images, audio, and videos to create a synthesized narrative of the self. Nothing about personal identity is clear in this work: the life behind the story is only implied.

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Description (in English)

Nada tiene sentido (Nothing makes sense) by Isabel Ara and Iñaki Lorenzo is a digital diary whose narrator is desperate because he cannot get out of his bedroom, the only thing he can do is typing how he feels on his computer. Once we are reading and watching this autobiography we realize that we are reading the reflections of a schizophrenic person that finishes by losing the logical word order and whose identity is fragmented until it dissolves itself into the virtual space. ("Literatura digital en español" de Dolores Romero López) (http://www.mcu.es/lectura/pdf/v11_dolores_romero.pdf)

Description (in original language)

Nada tiene sentido es un diario digital de un narrador que está desesperado porque no puede salir de su habitación, lo único que puede hacer es escribir cómo se siente en la pantalla de su ordenador. A medida que leemos y observamos esta autobiografía nos damos cuenta que estamos leyendo las reflexiones de un esquizofrénico que termina perdiendo el orden lógico de las palabras y cuya identidad se ve fragmentada hasta disolverse en el espacio virtual. ("Literatura digital en español" de Dolores Romero López) (http://www.mcu.es/lectura/pdf/v11_dolores_romero.pdf)

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All Rights reserved
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Description (in English)

This is a stub-entry. A description on the work was written for the Electronic Literature Directory.

Description (in original language)

Post-mémoires est un projet d'autoportrait littéraire et graphique. Les post-mémoires sont des souvenirs condensés en micro-récit, inscrits sur un post-it, qui s'affichent sur différentes interfaces. Ces feuillets sont ici réunis dans une application tridimensionnelle où se dessine mon visage. Par ses mouvements dans l’espace d’exposition, le visiteur peut survoler cette surface et parcourir ainsi des visions de mon enfance. Face projette le temps dans l'espace en modelant mon visage avec mes souvenirs. Façade est une interface d'écriture pour moi, et de lecture pour vous. Facettes mélange mes souvenirs enfouis pour révéler l'inatendu du surgissement. Le galerie facebook ouvre un espace discutable. La préface explicite mon intention de partager une expérience intime. Ainsi, le projet Post-mémoires relève autant de l'entreprise autobiographique que de la recherche d'une forme singulière de langage. Mémoire Une entreprise autobiographique est un travail de sélection et d’organisation de souvenirs qui vise à recomposer une mémoire dans un sens chronologique afin d’apporter un témoignage personnel ou historique. En ce sens, le projet Post-mémoires ne constitue pas une autobiographie. Certes, mon intimité est ici exposée, mais dans une ambition plus poétique que littéraire. Je cherche moins à raconter ma vie, qu’à rassembler des instantanés évoquant mon enfance. Ainsi, le projet est avant tout une exploration psychique. Cette introspection est par définition égocentrique. Mais elle vise à échanger une expérience sensible avec autrui. Écriture Les post-mémoires répondent à des contraintes à la fois graphiques et textuels. Ils sont rédigés à travers une interface graphique dans un cadre commun : des carrés de couleurs. Ceux-ci représentent les bouts de papier autoadhésifs, amovibles et réunis en bloc, sur lesquels on note des idées, des messages, des choses à ne pas oublier et que l’on oublie sitôt passées. Objets jetables en série, les post-its illustrent la futilité de nos actions courantes. Ils permettent ici de jouer du contraste entre l’importance subjective des souvenirs et leur volatilité. Par ailleurs, ce cadre impose de synthétiser les événements en quelques phrases : un titre, une phrase introductive, un "développement" et quelques mots de conclusion. Codifié comme un haïku, direct comme une microfiction, un post-mémoire cible l’essentiel dans la narration. Il doit évoquer en quelques lignes l’impalpable des choses vécues. Derrière la simplicité d’un polaroid, se cache l’impact d’une sentence. La blessure sous la cicatrice. Les post-mémoires sont d'abord rédigés au fil de ma mémoire : les souvenirs sont récoltés au gré de mon inconscient et de ses associations d'idées. Cette phase d'écriture a lieu sur une page web, façade, qui alimente et affiche les données stockées sur une base. Saisie Les bases de données sous-tendent nos sociétés informatisées. Elles modélisent des aspects pertinents de la réalité pour permettre un accès optimal à certaines informations. Elles offrent ainsi aux utilisateurs une vue de la réalité. En ce sens, une base de données et son système de gestion rappelle le fonctionnement de notre mémoire. Pendant la phase d'écriture, les post-mémoires sont stockés dans une base de données : le titre, le texte et la couleur sont associés. Parallèlement, mon visage est scanné en 3D et les coordonnées sont traitées pour y être également intégrées. Les deux séries de données constituent la matière première de l’autoportrait. Ces aspects techniques sont constitutifs du projet puisque qu'ils permettent la mise en relation et le partage de ces informations. En combinant structure psychique et structure physique, la base de données compose l'ossature du projet. Ces coulisses structurent l'interface par laquelle le visiteur accède aux post-mémoires. Par ailleurs, les textes sont enregistrés vocalement pour former un troisième tableau de données. Interfaces La restitution principale du projet est une page internet sur laquelle est projetée une animation interactive : face. Une requête, passée à la base de données, crée une boucle qui produit l'affichage des post-mémoires. Les textes enregistrés composent un murmure indistinct tandis que les feuillets s'assemblent pour déformer l'espace et dessiner mon visage. L'internaute peut alors approcher pour examiner cet objet tridimensionnel. Il découvre ainsi ce que recèle cette surface manuscrite et bigarrée. Il remonte le cours de ma vie en frôlant ma peau de papier. En lisant les post-its, il explore les anecdotes tantôt drôles, tantôt graves, les curiosités et les failles, une famille et une époque, les couleurs et les odeurs, un monde centré et ouvert. Il y reconnaîtra l'identité d'un petit bourgeois de province né alors que s'inventait le courrier électronique. Cette forme multimédia est complétée par d'autres représentations. L'interface d'écriture qui compose une façade régulier permet une lecture à plat des post-mémoires. En procédant à un mélange aléatoire, facettes donne un sens inattendu à ma mémoire. Au travers de la galerie facebook, cette mise à nu prend le contre-pieds de l'ambiance généralement festive et pose la question de l'image de chacun sur le réseau. Enfin, la mise en espace d'installations interactives et l'édition d'un objet-livre apporterait une dimension plastique au projet. (Source: www.fredmurie.net description)

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Multimedia
Remote video URL
Technical notes

Flash application for face interface, php/mysql for writing and reading interface

By Patricia Tomaszek, 10 October, 2013
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Publisher
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Pages
439-450
Journal volume and issue
36.2.
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Abstract (in English)

Moving text into e-space has thus far taken as many steps backward as it has forward, largely because the paradigm of the printed book has served as a blinder that keeps us from seeing possible new ways of writing—something nowhere more obvious than in nonfiction. After looking at a few examples of such failures of imagination, including an internet-only scholarly publication that fails to take advantage of virtual textuality, this essay first notes some nonfictional genres and modes after which it looks the relations between fiction and nonfiction as literary forms. Next, it suggests new methods of argumentation made possible by computer-based textuality. The largest part of this essay then explores three new forms: the blog as the electronic translation of the journal, the hypertext essay, and the Ulmerian mystory.

Source: Author's Abstract